À venir – 2026

Marine Wallon

Ce lieu-là

Musée Estrine – Saint-Rémy-de-Provence
13 juin — 20 septembre 2026
June 13 — September 20, 2026

Le musée Estrine et le musée de l’Abbaye de Saint-Claude  s’associent pour consacrer une exposition à Marine Wallon.

Marine Wallon peint des paysages de peinture. Depuis le début de son travail sur toile en 2013, elle sème le doute sur son lien à la tradition du paysage, pour davantage questionner le lieu, celui d’une mémoire individuelle et collective. Pour cela, elle réalise des captures d’écran d’archives documentaires oubliées et utilise des prises de notes captées sur le motif. Ses toiles font apparaître des espaces d’errance, de déambulation, de traversée. 

A-t-elle vu ces paysages de mer ou de montagne, ces plages désertes, ces falaises abruptes, ces fleuves agités, ces lointains brumeux, ces déserts arides ? A-t-elle rencontré ces skieurs égarés, ces promeneurs perdus, ces bateaux mystérieux ? Seuls les titres, des toponymes à la sonorité singulière, donnent quelques indices géographiques.

Ses multiples points de vue semblent construire une spatialité infinie et quasi labyrinthique, dans laquelle le regardeur peut se perdre, s’arrêter et regarder vers l’arrière-pays, cette notion chère à Yves Bonnefoy. 

La figure, humaine ou animale, souvent minuscule, est réduite à une présence anonyme immergée dans de grands espaces de couleur mouvementés qui oscillent entre abstraction et figuration. 

Par une simplification des détails et l’exagération de la taille de ses pinceaux, Marine Wallon provoque une vibration de la surface peinte, accentuée également par un jeu chromatique intense. Des effets de matière s’affrontent sur ses toiles, très petites ou monumentales. Certaines parties sont lisses et peintes en aplat ; d’autres sont traitées en touches épaisses laissant deviner des outils variés — spalters, grattoirs, spatules, chiffons, laine de verre… — à même de suggérer la matérialité d’un sol, d’un rocher ou d’une vague.

Récemment, Marine Wallon est revenue à son premier support : le papier. Elle juxtapose des jus acryliques, du pastel à l’huile, du crayon, et met à profit la légèreté de la feuille pour capturer la fugacité de ses impressions. 

Son travail de l’estampe commence également à s’élargir. Depuis sa plaque de cuivre gravée, Isola, commandée par la Chalcographie du Louvre et imprimée en gravure taille-douce, elle continue de s’ouvrir à de nouvelles techniques.

Commissariat : Anne Dary, conservatrice en chef honoraire du patrimoine.

17 octobre 2026 → 7 mars 2027 à Saint-Claude.

 The Musée Estrine and the Musée de l’Abbaye de Saint-Claude are joining forces to present an exhibition dedicated to Marine Wallon.

Marine Wallon paints landscapes of painting. Since she began working on canvas in 2013, she has cast doubt on her connection to the landscape tradition, instead focusing on questioning the place itself—that of individual and collective memory. To do so, she creates screenshots of forgotten documentary archives and uses notes taken on location. Her canvases reveal spaces of wandering, strolling, and crossing.

Has she seen these seascapes or mountain landscapes, these deserted beaches, these steep cliffs, these turbulent rivers, these misty distances, these arid deserts? Has she encountered these lost skiers, these lost walkers, these mysterious boats? Only the titles—place names with a singular ring to them—offer a few geographical clues.

Her multiple viewpoints seem to construct an infinite, almost labyrinthine spatiality, within which the viewer can lose themselves, pause, and gaze toward the hinterland—a concept dear to Yves Bonnefoy.

The figure—whether human or animal, and often minuscule—is reduced to an anonymous presence immersed in vast expanses of dynamic color that oscillate between abstraction and figuration.

By simplifying details and exaggerating the size of her brushstrokes, Marine Wallon creates a vibration in the painted surface, further accentuated by an intense play of color. Textural effects clash on her canvases, which range from very small to monumental. Some areas are smooth and painted in flat swaths; others are rendered with thick strokes that hint at various tools—spatulas, scrapers, spatulas, rags, glass wool…—capable of suggesting the materiality of a floor, a rock, or a wave.

Recently, Marine Wallon has returned to her original medium: paper. She juxtaposes acrylic washes, oil pastels, and pencil, and makes use of the paper’s lightness to capture the fleeting nature of her impressions.

Her printmaking work is also beginning to expand. Since her engraved copper plate, Isola, commissioned by the Chalcographie du Louvre and printed as an intaglio engraving, she has continued to explore new techniques.

Curated by Anne Dary, Honorary Chief Curator of Heritage.

October 17, 2026 → March 7, 2027 in Saint-Claude.